در میان تمامی بحث‌هایی که پیرامون گستره صدای خوانندگان مشهور مطرح می‌شود، درک دقیق مفهوم نوع صدا می‌تواند چالش‌برانگیز باشد. پیش از پرداختن به هشت نوع اصلی صدای خوانندگی، ضروری است بدانیم که نوع صدا چیست و چرا این موضوع اهمیت زیادی برای هر خواننده دارد.
نوع صدا چیست؟
نوع صدا، که گاهی از آن به‌عنوان نوع آوازی یاد می‌شود، به طبقه‌بندی صدای خواننده بر اساس معیارهای علمی مختلف گفته می‌شود. این معیارها شامل:
- گستره صوتی (Vocal Range): محدوده نت‌هایی که خواننده قادر به اجرای آن است.
- وزن صدا (Vocal Weight): حجم و قدرت صدا که نشان‌دهنده سنگینی یا سبکی آن است.
- تسیتورا (Tessitura): محدوده‌ای که خواننده به‌راحتی و بدون فشار می‌تواند بخواند.
- تُن صدا (Vocal Tone): کیفیت و رنگ صوتی که صدای هر فرد را منحصربه‌فرد می‌کند.
- موقعیت پل صدا (Bridge Location): نقاطی که صدا از حالت سینه (Chest Voice) به حالت سر (Head Voice) منتقل می‌شود.
مطلب پرطرفدار سایت: 20 تا از محبوب ترین خوانندگان قرن 21
چرا دانستن این موضوع اهمیت دارد ؟
الف. انتخاب مناسب نقش‌های آوازی
سیستم طبقه‌بندی نوع صدا در ابتدا برای تسهیل انتخاب خوانندگان در نقش‌های اپرایی ابداع شد. در این سیستم، هر صدا در دسته‌بندی مشخصی قرار می‌گیرد که رایج‌ترین آن‌ها در کرال عبارت‌اند از:
- باس (Bass): پایین‌ترین محدوده صوتی مردان.
- تنور (Tenor): صدای بالای مردان.
- آلتو (Alto): صدای بم در بخش زنان.
- سوپرانو (Soprano): بالاترین گستره صدای زنان.
برای مثال، فردی که دارای تُن و گستره صدای سوپرانو است، می‌تواند در آزمون‌های نقش سوپرانو شرکت کند.
توی این پک فوق العاده، استاد فرهاد فراهانی، آواز، تحریر و صداسازی رو جوری بهت یاد میده که تو هیچ کلاس آموزشی یا پک دیگه ای نه دیدی نه شنیدی! در کمترین زمان خواننده حرفه ای شو و همه رو انگشت به دهان کن!
ب. انتخاب آهنگ‌های مناسب و الگوهای آوازی
در دنیای امروز، شناخت نوع صدای فرد به او کمک می‌کند تا بهتر تصمیم بگیرد چه آهنگ‌هایی را اجرا کند یا از چه خوانندگانی الهام بگیرد. به‌عنوان مثال، خوانندگانی مانند اد شیرن و سم اسمیت به‌عنوان تنورهای مشهور، گزینه‌های مناسبی برای الگوگیری خوانندگان تنور هستند.
گام صدا در خوانندگی چیست+ فرق گام و اکتاو در خوانندگی
ج. بهبود توانایی‌های آوازی
شناخت نوع صدا کمک می‌کند تا خوانندگان به‌جای محدود ماندن در تصور نادرست از گستره صدای خود، تلاش کنند تا به پتانسیل واقعی صدای خود دست یابند.
کاوش 8 نوع صدای خوانندگی
- سوپرانو (Soprano)
- متزو سوپرانو (Mezzo-Soprano)
- کنترآلتو (Contralto)
- تنور (Tenor)
- باریتون (Baritone)
- باس (Bass)
- کانترتنور (Countertenor)
- سوپرانیستا (Sopranista)
1. سوپرانو (Soprano)
این نوع صدا به‌طور خاص مختص به صدای زنان است. خوانندگان سوپرانو معمولاً تُنی روشن، سبک و هوادار دارند و می‌توانند در محدوده‌های بالای صدا به‌راحتی بخوانند.
صدای سوپرانو اغلب به‌عنوان صدایی شفاف، خالص و اوج‌گیرنده توصیف می‌شود. خوانندگان سوپرانو توانایی اجرای نت‌های بالا با سهولت را دارند و می‌توانند طیف وسیعی از دینامیک‌ها را، از ملایم و لطیف تا قدرتمند و دراماتیک، اجرا کنند. در گروه‌های کر، بخش سوپرانو معمولاً ملودی‌های اصلی را ارائه می‌کند که به صدای گروه درخشندگی و حالتی اثیری می‌بخشد.
افکت دادن به صدا با 7 روش عالی (7 افکت صدای زیبا)
2. متزو سوپرانو (Mezzo-Soprano)
متزو سوپرانو محدوده میانی صدای زنان را شامل می‌شود. این صدا بین سوپرانو و آلتو قرار دارد و تُنی گرم و غنی با طنین اندکی تیره‌تر نسبت به سوپرانو دارد.
متزو سوپران‌ها می‌توانند نت‌های بالا را با کیفیت سبک‌تری اجرا کنند، اما صدای آن‌ها در محدوده میانی بیشترین درخشش را دارد. این نوع صدا معمولاً در انتقال احساسات گوناگون بسیار موفق عمل می‌کند و طیف وسیعی از کاربردها دارد.
3. کنترآلتو (Contralto)
کنترآلتو پایین‌ترین نوع صدای زنان است و با تُنی عمیق، غنی و پرطنین شناخته می‌شود. محدوده این صدا معمولاً از نت فا (F) زیر دو میانی تا نت فا (F) بالای دو میانی متغیر است.
خوانندگان کنترآلتو اغلب دارای صدایی پرقدرت هستند که برای اجراهای موسیقی در تُن‌های پایین مانند جاز، بلوز و گاسپل مناسب است. این صدا به دلیل توانایی طبیعی در تولید ویبراتوی قوی و طنین‌دار، گرما و عمق خاصی به اجرا می‌بخشد.
4. تنور (Tenor)
تنور یکی از انواع صدای مردانه است که محدوده بالاتری نسبت به باریتون و باس دارد. صدای تنور معمولاً تُنی شفاف، درخشان و زنگ‌دار دارد و برای اجرای ملودی‌ها و نت‌های اوج مناسب است.
در موسیقی کلاسیک، خوانندگان تنور اغلب نقش‌های اصلی در اپراها را اجرا می‌کنند. در موسیقی پاپ و راک نیز، خوانندگان تنور معمولاً به‌عنوان خواننده اصلی شناخته می‌شوند
5. باریتون (Baritone)
خوانندگان باریتون دارای صدایی غنی، گرم و پرطنین هستند که بین صدای باس و تنور قرار می‌گیرد. محدوده صدای باریتون معمولاً از سل (G2) تا سل (G4) است.
این صدا معمولاً در میانه و تُن‌های پایین بسیار قدرتمند و پرطنین به نظر می‌رسد. باریتون‌ها صدایی فرمان‌دهنده و باوقار دارند که برای سخنرانی‌ها و بازیگری نیز بسیار مناسب است.
6. باس (Bass)
خوانندگان باس صدایی عمیق و طنین‌دار دارند که پایین‌ترین محدوده در صدای مردان را شامل می‌شود. آن‌ها معمولاً در گروه‌های کر نقش تولید نت‌های پایه و ایجاد هماهنگی را بر عهده دارند.
صدای باس در صحبت کردن نیز معمولاً بم و پرطنین به نظر می‌رسد. از خوانندگان مشهور با صدای باس می‌توان به بری وایت، جانی کش و جیمز ارل جونز اشاره کرد.
7. کانترتنور (Countertenor)
کانترتنورها مردانی هستند که محدوده صدای آن‌ها شبیه به صدای آلتو یا متزو سوپرانو زنان است. آن‌ها با استفاده از تکنیک‌های ویژه مانند فالستو یا صدای سر (Head Voice) به این نت‌ها دست می‌یابند.
صدای کانترتنور معمولاً لطیف، چابک و شفاف است و با ویبراتوی نرم و کنترل‌شده شناخته می‌شود. این صدا اغلب به‌عنوان صدایی اثیری و غیرزمینی توصیف می‌شود.
8. سوپرانیستا (Sopranista)
سوپرانیستا به خوانندگان مردی گفته می‌شود که توانایی خواندن در محدوده سوپرانو را دارند. آن‌ها با استفاده از تکنیک‌های ویژه مانند فالستو قادر به تولید نت‌های بسیار بالا هستند و صدای آن‌ها می‌تواند شباهت زیادی به صدای سوپرانوهای زن داشته باشد.
صدای سوپرانیستا می‌تواند حالتی اثیری، ظریف یا طنین‌دار داشته باشد و به دلیل توانایی اجرای نت‌های بسیار بالا، معمولاً به‌عنوان صدایی خاص و تأثیرگذار شناخته می‌شود.
کدام صدا برای خوانندگی بهتر است؟
هیچ نوع صدایی ذاتاً برتر از دیگری نیست، زیرا هر کدام از انواع صدا بسته به سبک موسیقی، نقش آوازی و اهداف خوانندگی کاربرد خاص خود را دارند. آنچه اهمیت دارد، شناخت توانایی‌ها و محدوده صدای فرد و انتخاب مناسب سبک موسیقی و تمرین‌های آوازی است.
- اگر به موسیقی اپرا و نقش‌های کلاسیک علاقه دارید، صدای سوپرانو، تنور و باس بیشتر کاربرد دارد.
- در موسیقی‌های مدرن مانند پاپ و راک، تنور و باریتون محبوب‌تر هستند.
- در سبک‌های خاص مانند جاز و بلوز، کنترآلتو و باس جلوه ویژه‌ای دارند.
در ادامه اینو حتما یاد بگیرید: 7 سبک اصلی خوانندگی که باید بلد باشید
شناخت نوع صدا نه‌تنها به خوانندگان کمک می‌کند تا آهنگ‌های مناسب‌تری انتخاب کنند، بلکه آن‌ها را در بهبود تکنیک‌ها و توانایی‌های آوازی یاری می‌کند. هر نوع صدا زیبایی و ویژگی‌های منحصربه‌فرد خود را دارد و می‌تواند در سبک‌های مختلف موسیقی درخشیده و شنوندگان را تحت تأثیر قرار دهد. مهم‌ترین نکته، پذیرش و پرورش صدای طبیعی خود و تلاش برای رسیدن به بهترین کیفیت آن است.
