سه‌تار، این ساز ظریف و عمیق ایرانی، نه تنها نمادی از فرهنگ و هنر کهن ماست، بلکه دریچه‌ای به دنیای احساسات و داستان‌های ناگفته است. اگر شما هم مانند هزاران علاقه‌مند دیگر، به دنبال یادگیری نوازندگی سه‌تار هستید، نت‌های موسیقی نقش کلیدی در این مسیر ایفا می‌کنند. نت‌ها زبان مشترک موسیقی‌دانان هستند و بدون درک آن‌ها، نواختن ساز مانند گشت‌وگذار در تاریکی است.

ابتدا به مفهوم نت و آموزش مختصر نت‌خوانی می‌پردازیم، سپس ترفندها و تکنیک‌های نوازندگی را بررسی می‌کنیم، بعد سه بهترین کتاب نت سه‌تار را که به صورت PDF رایگان در دسترس هستند معرفی می‌نماییم، و در نهایت به آموزش جامع سه‌تار، ترفندهای پیشرفته، تاریخچه، نگهداری ساز و نکات جذاب دیگر می‌پردازیم.

آموزش مختصر نت‌خوانی: از صفر تا نواختن اولین ملودی

نت‌خوانی مهارتی است که با تمرین منظم، مانند یادگیری زبان جدید، در ذهن شما جا می‌افتد. بیایید گام به گام پیش برویم. ابتدا با کلید سل (treble clef) آشنا شوید که معمولاً برای سه‌تار استفاده می‌شود. این کلید شبیه یک S چرخیده است و خط دوم از پایین را به نت سل (G) اختصاص می‌دهد.

• نکته کلیدی: هر روز ۱۰ دقیقه تمرین کنید، از آهسته شروع کنید و سرعت را افزایش دهید. اگر اشتباه کردید، نگران نباشید؛ حتی استادان بزرگ از مبتدی بودن شروع کرده‌اند!

این آموزش مختصر تنها مقدمه‌ای است؛ برای عمق بیشتر، به کتاب‌های معرفی‌شده مراجعه کنید.

اینا رو بشناسید: 20 بهترین نوازنده تار جهان و ایران (معروف ترین ها)

ترفندها و تکنیک‌های نوازندگی سه‌تار: از مبتدی تا حرفه‌ای

حالا که با نت آشنا شدید، بیایید به ترفندها و تکنیک‌های عملی بپردازیم. نوازندگی سه‌تار به دو بخش اصلی تقسیم می‌شود: تکنیک‌های دست راست (مضراب) و دست چپ (انگشت‌گذاری).

تکنیک‌های مضراب

مضراب سه‌تار معمولاً از شاخ یا پلاستیک ساخته می‌شود و با انگشت اشاره دست راست نگه داشته می‌شود. ترفند اول: مضراب راست (از بالا به پایین) برای صداهای قوی و مضراب چپ (از پایین به بالا) برای صداهای نرم استفاده کنید. برای ریز (تکنیک لرزش سریع)، مچ دست را شل نگه دارید و از نیروی بازو استفاده نکنید. ترفندی جذاب: در تمرین ریز، از metronome استفاده کنید و سرعت را از ۶۰ BPM شروع کنید تا به ۴۰۰ BPM برسید – این کار استقامت شما را افزایش می‌دهد.

تکنیک‌های انگشت‌گذاری

دست چپ روی دسته ساز قرار می‌گیرد. ترفند کلیدی: انگشتان را نزدیک پرده‌ها نگه دارید تا صداها تمیز باشد. برای ویبراتو (لرزش صدا)، انگشت را کمی به عقب و جلو بکشید. اشاره (slur) تکنیکی است که دو نت را بدون مضراب جدید متصل می‌کند – عالی برای ملودی‌های روان. استکاتو (کوتاه کردن نت) با فشار سریع انگشت ایجاد می‌شود.

نکته جالب: در نوازندگی، بدن خود را آرام نگه دارید؛ تنش عضلانی صدا را کدر می‌کند. ترفندی از استادان: قبل از نواختن، نفس عمیق بکشید و تصور کنید موسیقی از روح شما جریان دارد. برای تمرین، ویدیوهای آموزشی مانند “تکنیک‌های سه‌تار” در یوتیوب را ببینید، جایی که نکاتی مانند اهمیت نظم انگشتان توضیح داده می‌شود. این ترفندها نه تنها مهارت شما را افزایش می‌دهند، بلکه نوازندگی را لذت‌بخش‌تر می‌کنند.

فیلم آموزشی تمرین برای مضراب سه تار

بشناسید: 20 بهترین نوازنده تار خانم در ایران که باید بشناسید

معرفی ۳ بهترین کتاب نت سه‌تار

حالا به بخش اصلی می‌رسیم: سه بهترین کتاب نت سه‌تار. این کتاب‌ها بر اساس نظر کارشناسان و محبوبیت انتخاب شده‌اند و شامل نت‌ها، تمرین‌ها و ردیف‌های اصیل هستند.

کتاب آموزش دستور سه‌تار (نویسنده: حسین علیزاده)

لینک خرید

این کتاب یکی از بهترین منابع برای مبتدیان است که نت‌های پایه، ردیف‌ها و تکنیک‌ها را به صورت اصولی آموزش می‌دهد. شامل نت‌های ساده تا پیچیده در دستگاه‌های ایرانی مانند شور و ماهور.. این کتاب حدود ۱۰۰ صفحه دارد و با نت‌نویسی دقیق، شما را از صفر به نواختن ملودی‌های واقعی می‌رساند. چرا بهترین؟ چون تمرکز روی نت‌خوانی عملی دارد و مثال‌های واقعی از موسیقی سنتی ارائه می‌دهد.

کتاب آموزش سه‌تار جلال ذوالفنون (نویسنده: استاد جلال ذوالفنون)

لینک خرید

استاد ذوالفنون، یکی از بزرگ‌ترین نوازندگان سه‌تار، در این کتاب نت‌های ردیف‌های کلاسیک را با توضیحات دقیق آورده است. شامل نت‌های آوازی، گوشه‌ها و تمرین‌های پیشرفته. این کتاب برای کسانی که می‌خواهند عمق موسیقی ایرانی را بفهمند ایده‌آل است. با بیش از ۲۰۰ صفحه، نت‌ها را با علائم خاص ایرانی مانند کُرُن همراه کرده و ترفندهای شخصی استاد را فاش می‌کند.

از مطالب پرطرفدار سایت: تکنوازی تار غمگین (دانلود رایگان 20 تا از بهترین های ایران)

کتاب آموزش سه‌تار کیوان ساکت (نویسنده: استاد کیوان ساکت)

لینک خرید

این کتاب بر نت‌های مدرن و سنتی تمرکز دارد و شامل تکنیک‌های نوین است. نت‌های قطعات معروف مانند مرغ سحر و ردیف‌های همایون در آن گنجانده شده.. با رویکردی جذاب، نت‌خوانی را با مثال‌های صوتی ترکیب کرده و برای پیشرفته‌ها مناسب است. چرا برتر؟ چون نوآوری در نت‌نویسی دارد و به نوازندگان کمک می‌کند سبک شخصی بسازند.

این کتاب‌ها رایگان هستند و می‌توانید آن‌ها را دانلود کنید، اما احترام به حقوق معنوی نویسندگان را فراموش نکنید.

آموزش سه‌تار: از مبتدی تا پیشرفته، با ترفندها و نکات جذاب

حالا بیایید عمیق‌تر به آموزش سه‌تار بپردازیم. سه‌تار ساز زهی مضرابی است با چهار سیم (سه سیم اصلی و یکی واخوان) که از چوب توت یا گردو ساخته می‌شود. تاریخچه آن به دوران صفویه برمی‌گردد و استادانی مانند میرزا عبدالله ردیف‌های آن را تدوین کرده‌اند.

دانلود کنید فوق العاده زیبا: سه تار بی کلام غمگین (دانلود 20 اثر برتر گلچین شده از بزرگان ایران)

برای مبتدیان

• ابتدا ساز را کوک کنید: سیم اول (سفید) لا (A)، سیم دوم (زرد) دو (C)، سیم سوم (واخوان) دو (C)، سیم چهارم (بم) سل (G). از اپ‌هایی مانند Guitar Tuna استفاده کنید. جلسه اول: مضراب راست و چپ را تمرین کنید بدون نت، فقط برای عادت کردن دست. ویدیوهای آموزشی مانند سری مهرداد نیستانی در آپارات عالی هستند – او از صفر شروع می‌کند و انگشت‌گذاری را نشان می‌دهد.
• ترفندی جذاب برای مبتدیان: ساز را روی زانو بگذارید و بدن را صاف نگه دارید. هر روز ۲۰ دقیقه تمرین کنید، از نت‌های ساده مانند گام دو ماژور شروع کنید. اشتباه رایج: فشار زیاد روی سیم‌ها که صدا را خفه می‌کند؛ شل بگیرید!

برای پیشرفته‌ها

به ردیف‌ها بپردازید. ردیف مجموعه‌ای از گوشه‌هاست که مانند داستان، روایت موسیقی می‌کند. ترفند: در نواختن شور، از ویبراتو برای ایجاد حس غم استفاده کنید. تکنیک تکیه (hammer-on) برای اتصال نت‌ها بدون مضراب عالی است. از کتاب‌های معرفی‌شده برای تمرین ردیف‌های ذوالفنون استفاده کنید.

نگهداری ساز

سه‌تار حساس به رطوبت است؛ در جعبه نگه دارید و سیم‌ها را هر شش ماه عوض کنید. ترفندی جالب: برای صدای بهتر، کاسه را با روغن زیتون چرب کنید!

تاریخچه و جذابیت‌ها

سه‌تار در شعرهای حافظ و سعدی ذکر شده و نماد عرفان است. داستان‌هایی مانند نوازندگی استاد لطفی در کنسرت‌های جهانی، الهام‌بخش هستند. امروزه، سه‌تار در موسیقی فیوژن هم استفاده می‌شود – مثلاً ترکیب با گیتار الکتریک!

فوق کاربردی: مضراب سه تار: انواع آن، نکات استفاده و 3 مدل برتر برای خرید

جدول علائم نت‌نویسی در موسیقی سه‌تار

در نت‌نویسی سه‌تار، علائم بر پایه نت‌نویسی غربی (با کلید سل) و علائم خاص موسیقی ایرانی (مانند کُرُن و سری) ترکیب می‌شوند. این علائم برای نشان دادن ارتفاع صدا، مدت زمان، دینامیک و تکنیک‌های اجرایی استفاده می‌شوند. جدول زیر علائم اصلی را دسته‌بندی کرده و توضیح می‌دهد:

بلد باشید: چگونه تار را کوک کنیم؟ (آموزش تصویری انواع روشها)

نتیجه‌گیری: سه‌تار، پلی به سوی روح موسیقی ایرانی

در پایان می‌توان گفت که نت‌ها نه تنها ابزار فنی، بلکه کلید رمزگشایی از عمق احساسات و میراث فرهنگی ایران هستند. از آموزش پایه‌ای نت‌خوانی – با شناخت خطوط حامل، علائم تیز و بمل، و علائم ایرانی مانند کُرُن – تا ترفندهای عملی مانند ریز مضراب، ویبراتو و انگشت‌گذاری دقیق، همه چیز برای ساختن نوازنده‌ای ماهر طراحی شده است.

آموزش سه‌تار فراتر از تکنیک است؛ این ساز نماد صبر، تمرین مداوم و ارتباط با ریشه‌های عرفانی ماست. با ترفندهایی مانند استفاده از metronome برای سرعت، کوک دقیق سیم‌ها و نگهداری مناسب، می‌توانید از اشتباهات رایج دوری کنید و صدایی ناب بسازید. تاریخچه پربار سه‌تار، از دوران صفویه تا نوازندگان معاصر، یادآوری می‌کند که هر نتی داستانی دارد.

حال نوبت شماست: کتاب‌ها را تهیه کنید، مضراب را بردارید و هر روز تمرین کنید. سه‌تار نه تنها سازی برای نواختن، بلکه راهی برای بیان خود است. با پشتکار، از مبتدی به استادی خواهید رسید و موسیقی ایرانی را زنده نگه خواهید داشت. موفق باشید!

نوشته 3 بهترین کتاب نت سه تار+ لینک دانلود PDF و خرید آنها اولین بار در سازی ها. پدیدار شد.

این مطلب هم ممکن است برای شما جالب باشد: آشنایی با آلات موسیقی (اسامی ،سنتی و غربی)

و اما توضیحاتی ابتدایی در مورد نت های موسیقی

1 – نت های موسیقی

هفت عدد نت که به اشکال زیر از سمت چپ به راست خوانده می شوند:
سی      لا      سُل       فا      می       رِ       دو
do       re       mi       fa       sol      la        si
C        D        E        F         G        A        B

• هر نت موسیقی در حالت “تیز یا زیر”: دییِز یا شارپ (Sharp) خوانده می شود و با علامت ” ♯ ” نمایش داده می شود. مثال: ♯F (فا دییِز)
• هر نت موسیقی در حالت “بم”: بِمُل یا فِلَت (Flat) خوانده می شود و با علامت ” ♭ ” نمایش داده می شود. مثال: ♭F (فا بِمُل)

 

2 – پنج خط حامل

نتهای موسیقی، علائم و نشانه ها همگی وقتی معنا پیدا می کنند که روی 5 خط موازی با فواصل یکسان قرار می گیرند. این خطوط در تمام صفحات موسیقی در چندین ردیف پشت سر هم و با فواصل یکسان کشیده شده اند. خطوط حامل نت های موسیقی را در روی خطوط و بین خطوط حمل می کند. از این رو به آنها خطوط حامل گفته می شود.

 

3- کلید موسیقی (Clef)

اولین علامتی که روی خطوط حامل نوشته یا کشیده می شود، “کلید” است. این کلید به شما می گوید که، خطوط و فواصلی که بر روی خطوط حامل قرار دارند برابر با چه نت هایی هستند.

• کلید سُل (کلید تریبل):

به این دلیل به آن کلید سل گفته می شود، زیرا به دور خط نت سُل (G)، یک دایره می کشد. این کلید برای نوشتن نت های موسیقی اکثر صدا ها و آواهای موسیقی مانند: سوپرانو (Soprano)، متزو سوپرانو (Mezzo-Soprano)، آلتو (alto) و تنور (Tenor)، ساز های چوبی-بادی (مانند: فلوت، کلارینت و …)، ساز های زهی (مانند: ویالون و گیتار) و ساز های برنجی (مانند: ساکسیفون و ترومپت) مورد استفاده قرار می گیرد. همچنین با تمام نت های قابل نواختن با دست راست روی پیانو نیز مطابقت دارد.
نت هایی که بر روی خطوط حامل در “کلید سُل” نواخته می شوند به ترتیب از پایین به بالا عبارتند از: E، G، B، D و F. و نت های بین خطوط نیز به ترتیب از پایین به بالا، F، A، C و E هستند.

• کلید فا (کلید باس):

به این دلیل به آن کلید فا گفته می شود، زیرا خط حامل نت فا (F) را با قرار دادن دو نقطه در دو طرف این خط معین می کند. کلید فا برای نوشتن نت های موسیقی ساز های با تن صدای بم یا پایین (مانند:  باس، باسون)، ساز های برنجی (مانند: ترومبون، توبا) و ساز هایی دیگری مانند ویالون سل، یوفونیوم، باریتوم استفاده می شود. همچنین قطعات پیانو برای دست چپ نیز اینروزها عموما در کلید فا (F) نوشته می شوند.
نت هایی که بر روی خطوط حامل در “کلید فا” نواخته می شوند به ترتیب از پایین به بالا عبارتن از : G، B، D ، F و A. و نت های بین خطوط نیز به ترتیب از پایین به بالا، A، C، E و G هستند.

 

4 – مایه نما (Key Signature)

درست در سمت راست کلید سل یا کلید فا، پیش از آغاز نت ها، زیر و بمی نت ها با علائم ♯ و ♭مشخص می شود. این مجموعه علائم مایه نما خوانده می شوند که در واقع مایه یا تن موسیقی ما را مشخص می کنند.

• علامت بِمُل (♭  ) در کنار کلید سل یا کلید فا، به این معنی است که تمامی نت ها روی آن خط یا بین این خطوط، باید به صورت بمل ( ♭ )  نیم گام یا نیم پرده به پایین نواخته شوند. بنابرین اگر علامت ♭ در کنار کلید، روی خطی از خطوط حامل قرار بگیرد که مطابق با نت B باشد، تمامی نت های B تا انتها باید به صورت “بِمُل” یا B♭ نواخته شوند که در میانه نت B (سی) و نت A (لا)  قرار دارد.
• علامت دییِز (♯) در کنار کلید سل یا کلید فا، به این معنی است که تمامی نت ها روی آن خط یا بین این خطوط، باید به صورت بمل ( ♯ )  نیم گام یا نیم پرده به بالا نواخته شوند.
• اگر مایه نما مشخص کند که نت سی (B) به عنوان مثال تا انتها باید به صورت “بِمُل” نواخته شود، یک علامت ( ♮ ) پیش از نت B تعیین می کند که این نت خاص و دیگر نت های B در آن میزان باید به جای B♭ به صورت B نواخته شوند.

 

5 – میزان نما (Time Signature)

در سمت راست “مایه نما” (در صورت وجود) “میزان نما” قرار دارد. میزان نما به طور معین، از دو عدد تشکیل شده است و شبیه به یک کسر به نظر می رسد. ممکن است تا انتهای یک قطعه موسیقی ثابت باشد و همین طور می تواند در فواصل زمانی مختلف تغییر کند.

• عدد بالا: مشخص می کند که در هر “میزان” چند ضرب وجود دارد. برای مثال اگر میزان نما ¾ باشد، به این معنی است که در هر میزان 3 ضرب وجود دارد.

نکته:

“میزان” توسط خطوطی  عمود بر خطوط حامل مشخص می شود. به این خطوط، خط میزان گفته می شود.

• عدد پایین: مشخص می کند که چه نوع نتی یک ضربی است. این عدد معمولا 4 است و این معنا را می دهد که هر “نت سیاه  یا ¼ ” (گام بعدی را بخوانید)، معادل یک ضرب است. همچنین اگر 2 باشد که در آن هر “نت سفید یا ½ “، معادل یک ضرب است و  اگر 8 باشد هر “نت چنگ یا 1/8” معادل یک ضرب است.

 

6 – با توجه به میزان نما، نت ها را بنوازید و به موقع سکوت کنید.

اکنون می توانید تمامی نت ها را روی خطوط حامل بخوانید. کلید، “مایه نما” و “میزان نمای” هر قطعه موسیقی را تشخیص دهید، اما نمی توانید معنای علائم مختلفی را که روی خطوط و لا به لای خطوط قرار می گیرند متوجه شوید. برای شکل گیری یک قطعه موسیقی، صدای هر نت موسیقی در هر میزان باید به اندازه معینی ادامه پیدا کند و همچنین در لا به لای این نتها باید در فواصل زمانی معینی سکوت وجود داشته باشد. سکوت به این معنی که در این فواصل هیچ نتی نواخته نمی شود. علائم گوناگونی برای نشان دادن مدت زمان کشش نت و سکوت ها وجود دارد که در ادامه آن ها را فرا خواهیم گرفت.

• نت گرد یا نت کامل: به صورت دایره ای در خطوط حامل ظاهر می شود و این نت در میزان 4/4 به اندازه 4 ضرب ادامه پیدا می کند یا کشیده می شود. نت گرد واحد مبنایی است برای دیگر نت ها؛ به این معنی که میزان کشش دیگر نت ها نسبت به این نت سنجیده می شود.
• سکوت گرد یا سکوت کامل: یک مستطیل سیاه رنگ که از خط حامل دوم به پایین آویزان است. از لحاظ ارزش زمانیف معدل نت گرد است. هرچند که در موقعیت هایی به معنای سکوت در کل میزان است حتی اگر نت گرد به معنای این میزان کشش نباشد. برای مثال در میزان ¾  نت گرد نمی تواند استفاده شود، چون برای یک میزان زیادی بزرگ است. با این وجود سکوت گرد (سکوت کامل) گاهی برای نشان دادن سکوت در کل میزان مورد استفاده قرار می گیرد.
• نت سفید یا نت ½ : از لحاظ ارزش زمانی، ½  نت گرد محسوب می شود. نت سفید به صورت یک دایره و یک خط راست در خطوط حامل قرار می گیرد. این خط راست می تواند در سمت راست به سوی بالا یا در سمت چپ به سوی پایین کشیده شود. در یک میزان 4/4، صدای نت سفید به اندازه 2 ضرب ادامه پیدا می کند.
• سکوت سفید: یک مستطیل سیاه رنگ که روی خط حامل سوم به سمت بالا می نشیند و ارزش زمانی اش به اندازه نت سفید می باشد.
• نت سیاه یا نت ¼:  از لحاظ ارزش زمانی، ¼ نت گرد محسوب می شود. یک دایره سیاه رنگ تو پر که یک خط مستقیم از یک سمت ان به یک سو کشیده شده است. در یک میزان 4/4، صدای نت سیاه معادل 1 ضرب خواهد بود.
• سکوت سیاه یا ½: یک علامت منحصر به فرد که شبیه پرنده ایست که به یک سو به پرواز در آمده است.  گاهی این علامت به شکل آینه تصویر “سکوت چنگ” نشان داده می شود.
• نت چنگ:  از لحاظ ارزش زمانی، 1/8 نت گرد محسوب می شود. در یک میزان 4/4، صدای نت سیاه معادل ½  ضرب خواهد بود. نت چنگ شبیه به نت سیاه است، با این تفاوت که در انتهایش چیزی شبیه به یک دم یا یک پرچم نیز وجود دارد که به سمت خطوط حامل خمیده می شود.

نکته: دو نت چنگ یا بیشتر به وسیله یک خط افقی از پایین یا از بالا به یکدیگر مطابق شکل متصل می شوند.

• سکوت چنگ: یک خط اریب که در انتهایش چیزی شبیه به پرچم به سمت چپ و مابین خطوط حامل دوم و سوم کشیده شده است. ارزش زمانی سکوت چنگ معادل نت چنگ است.
• نت دولا چنگ: ارزش زمانی اش 1/16 نت گرد است و در یک میزان 4/4 صدای نت دولاچنگ معادل ¼ خواهد بود. نت دولاچنگ شبیه به نت چنگ است با این تفاوت که در انتهایش دو پرچم دارد.

نکته: نت های دولاچنگ با دو خط افقی موازی به یکدیگر متصل می شوند.

• سکوت دولاچنگ: شبیه به سکوت چنگ با این تفاوت که یک پرچم دیگر در زیر پرچم اول و مابین خطوط حامل سوم و چهارم کشیده شده است. ارزش زمانی سکوت دولاچنگ معادل نت دولاچنگ است.
• هنگامی که یک نقطه در کنار یک نت یا یک سکوت قرار می گیرد، باید به اندازه نصف ارزش زمانی نرمال نت بیشتر ادامه پیدا کند. برای مثال: یک نقطه در کنار نت سفید، به این معنی است که آن نت باید به اندازه 3/2 یک نت سفید معمولی ادامه پیدا کند. از آنجایی که یک نت سفید در میزان 4/4 معادل دو ضرب می باشد، پس با یک نقطه در کنارش این نت باید 3 ضرب ادامه پیدا کند.
• نت ها و سکوت هایی با زمان های کوتاهتر نیز وجود دارند، که از همان الگوی نتهای چنگ و دولا چنگ پیروی می کنند.

و اما بخوانید: معرفی کامل موسیقی ایرانی و سازهای آن+ انواع نت و ردیف

 

7 – به چگونگی نواخته شدن نت ها توجه کنید.

• به نواخته شدن دو یا چند نت به طور همزمان “کورد” یا “آکورد” گفته می شود. برای نشان دادن یک کورد، نت ها روی یک دیگر و به صورت ستونی، روی خطوط حامل نشان داده می شوند. آکوردها تنها در ساز های پولیفونیک (توانایی نواختن چند نت به صورت مستقل یا همزمان) مانند گیتار و پیانو امکان نواخته شدن دارند.
• اگر دو نت به وسیله یک کمان به یکدیگر متصل شده باشند، این خط خمیده، خط اتحاد یا خط اتصال خواهد بود. خط اتحاد تنها بین نتهای همنام (از لحاظ آوایی و نه ارزش زمانی)  اتفاق می افتد و به این معنی است که ارزش زمانی هر دو نت باید با یکدیگر جمع شود. کاربرد خط اتحاد برای مواقعی است که می خواهیم در فاصله زمانی که صدای یک یا چند نت ادامه پیدا می کند، نت های دیگری در این بین نواخته شوند.  خط اتصال بین نت های همنام و غیر همنام کشیده می شود و به این معنی است که نتها باید به صورت به هم پیوسته و بدون وقفه نواخته شوند.
• اگر نتی را دیدید یک نقطه در بالا یا در زیر آن قرار گرفته است، باید بدانید که خواندن یا نواختن اینگونه نت ها باید با یک سکوت کوتاه یا یک وقفه همراه باشد. به طوری که مجموعه این نتها به صورت غیر پیوسته و منقطع نواخته می شوند.  به اینگونه نواخته شدن نت ها “استاکاتو” گفته می شود.

نوشته آموزش تصویری و کامل نت خوانی موسیقی+ دانلود کتاب نوت و تئوری اولین بار در سازی ها. پدیدار شد.