یادگیری موسیقی یکی از بهترین فعالیت هایی است که هر انسانی میتواند در طول زندگی خود انجام دهد. شاید شماهم با گوش دادن به نوای سازهای مختلف تصمیم به یادگیری یکی از سازهای دنیای موسیقی بگیرید. در این مقاله نکاتی که قبل از تصمیم گیری به آموختن یک ساز لازم است بدانید برای شما جمع کرده ایم.
1-به کدام سبک موسیقی علاقه دارید؟
شاید اولین سوالی که از خود میپرسید سبک مورد علاقه شما در موسیقی است. مسلما کسی که به موسیقی سنتی علاقه دارد به سمت موسیقی درامز نخواهد رفت. بنابراین قبل از انتخاب ساز خود سبک مورد علاقه خود را پیدا کنید، تا هزینه و وقت شما بیهوده تلف نشود.
2-به کدام ساز علاقه دارید؟
مهمترین مسئله در آموزش موسیقی انتخاب ساز مورد علاقه شما است. در ادامه ما انواع ساز را برای شما معرفی کرده ایم و معایب و مزایای هر کدام از سازها را بیان کرده ایم تا تصمیم گیری راحت تری داشته باشید:
معرفی انواع ساز
1-ساز های زهی (String instruments)
- ساز های زهی مثل ویولون، ویولا، ویولونسل و کنترباس هستند.
- این سازها به تمرین زیاد و صبر در آغاز کار احتیاج دارند.
- پیشرفت در این نوع سازها اغلب روند طولانی دارد.
- این ساز ها به چابکی و قابلیت هماهنگی زیادی نیاز دارند.
- اگر نوازنده سن کمی دارد، باید از بلوغ کافی برای فهمیدن کند بودن روند پیشرفت و یادگیری اولیه در این نوع ساز ها برخوردار باشد.
- این سازها بازه قیمتی متفاوتی دارند و برای شروع میتوانید از سازهای ارزان استفاده کنید.
- این نوع ساز ها را میتوان به عنوان سازهای اجتماعی توصیف کرد؛ بدین معنا که برای کسانی که مشتاق شرکت در فعالیت های دسته جمعی و گروهی هستند، مناسب تر است.
2-ساز های بادی (Woodwind instruments)
- ساز های بادی، به دو دسته ی کوچک و بزرگ تقسیم بندی شده اند.
- ساز های بادی کوچک مثل فلوت و کلارینت، که جمع و جور هستند و به راحتی حمل میشوند. و نوع بزرگ آن ها مانند باسون و ابوا، که در حمل و نقلشان باید توجه و مراقبت زیادی لحاظ نمود؛ چرا که این آلات موسیقی بسیار ظریف و شکننده هستند.
- این ساز ها نیاز به بودجه ی زیادی برای خرید ندارند و نوع حرفه ای و شکیل آن ها نیز زیاد گران نیست.
- اما در مورد باسون و ابوا، این ساز ها نیز مستلزم نگهداری و مراقبت زیادی هستند و البته قیمت آن ها نیز تقریبا زیاد است.
- علاوه بر استفاده ی این نوع سازها در سبک موسیقی کلاسیک، در سبک های مختلف دیگری از جمله سبک موسیقی جاز، فولک (محلی) و پاپ نیز به کار میروند.
3-ساز های برنجی (Brass instruments)
- ساز های برنجی، هم به آسانی در دسترس هستند و هم قیمت معقولی دارند.
- این ساز ها صدای قوی و پر حجمی ایجاد میکنند و یادگیری مقدماتی آن ها نیز زیاد سخت نیست.
- ساز های برنجی نسبتا بزرگ هستند اما اندازه های کوچک آن ها هم برای کودکان وجود دارد
- این ساز برای افراد سخت کوش و مصرّی که دوست دارند خود را به چالش بکشند، مناسب است.
- ترومپت (Trumpet) نیز سازی است که حمل و نقل راحتی دارد و برای افراد مستقل و دارای روحیه ی اجتماعی مناسب است.
- ترومبون (Trombone) برای افراد هنردوست و نسبتا اجتماعی که تمایل به ابراز وجود و نشان دادن خود دارند، مناسب است.
- توبا (Tuba) نیز یک ساز برنجی خیلی بزرگ و گران است. به دلیل کم بودن تعداد نوازندگان توبا، یادگیری این ساز میتواند فرصتی برای زودتر وارد شدن به ارکستر باشد.
- ریه های قوی، یک ضرورت در انتخاب این نوع ساز ها میباشد؛ بنابراین کسانی که مشکلات تنفسی دارند، بهتر است سازشان را از سایر گروه های سازی انتخاب کنند.
4-ساز های کلیدی یا شستی دار (Keyboard instruments)
- اصلی ترین ساز کلیدی، پیانو است که همه جا نشانی از حضور خود دارد.
- پیانو، یک پایه ی تئوریکی عالی برای یادگیری هر نوع ساز دیگری ایجاد میکند؛ بنابراین یک ساز ایده آل برای شروع است
- پیانو برای افراد مستقل و کسانی که شخصیت آرامی دارند، مناسب است. به این دلیل که پیانو معمولا یک ساز سولو (Solo) محسوب میشود. یعنی نواختن آن به تنهایی و بدون همراهی ساز های دیگر نیز صدای خوبی دارد.
- پیانو سازی است که بسیار منعطف و تطبیق پذیر با انواع سبک هایی است که از کلاسیک شروع میشوند و رفته رفته به سمت سبک موسیقی پاپ میروند.
- نوازندگان پیانو میتوانند در جریان پیشرفت خود به سمت ساز های دیگری نیز، همچون ارگ (Organ)، هارپسیکورد (Harpsichord) یا آکاردئون(Accordion) بروند.
5-ساز های ضربه ای (Percussion instruments)
- ساز های ضربه ای حجیم هستند و سر و صدای زیادی هم دارند. بنابراین در هنگام نواختن این ساز ها، باید اتاقتان را از نظر صوتی عایق کنید تا این سرو صداها به بیرون نرود.
- نواختن این ساز ها بسیار سرگرم کننده است و یادگیری آن ها هم نسبتا ساده میباشد. نوازندگان طبل (Drum) قابلیت جذب زیادی برای نوازندگی در ارکستر ها را دارند.
- نواختن طبل برای افراد پر انرژی بسیار مناسب است.
- ساز های ضربه ای و به خصوص طبل، برای آن دسته از کودکانی که نیاز به آموزش های خاص دارند، مثلا کودکانی که از اتیسم رنج میبرند، بسیار رضایت بخش است و احساس امنیت روانی را به هنگام نواختن در آن ها ایجاد میکند.
نکات انتخاب ساز
1-این سوال را از خود بپرسید به کار گروهی علاقه دارید و یا تک نوازی برای شما بهتر است. شناخت روحیه خود درباره کار تیمی یک نکته ضروری در انتخاب ساز است.
2-یکی از نکات انتخاب ساز، علاقه شما به خوانندگی در کنار نواختن ساز است. فیزیک برخی از سازها عمل خوانندگی را دشوار میکند. بنابراین این نکته را مدنظر بگیرید.
3-محدودیت فیزیکی وجسمی خود را در نظر بگیرید برخی سازها مانند سازهای بادی نیازمند ریه های قوی است. در صورت ضعف عملکردی ریه هایتان از انتخاب این سازها اجتناب کنید.
4-اگر بخواهید که یک نوازنده حرفه ای و تمام عیار شوید، یادگیری تمامی سازها کاری زمان بر خواهد بود. اما در زمان کمتری می توان تبدیل به یک نوازنده متوسط شد و این زمان بسیار وابسته به نوع ساز است. یادگیری سازهایی همچون سه تار و گیتار و رسیدن به سطحی معمولی زمان کمتری از شما خواهد گرفت تا یادگیری سازی همچون کمانچه یا ویولون.
5-وجود آموزشگاه و استاد مورد نظر شما با توجه به ساز انتخابی نکته دیگر در انتخاب ساز است. گاهی در یک منطقه جغرافیایی محدودیت دسترسی به اموزشگاه و استاد یک نوع از ساز وجود داد، بنابراین تحقیقات خود را در این باره کامل کنید.
6-موقعیت زندگی خود را بسنجید. مسلما سازه های کوبه ای را نمیتوان در یک آپارتمان نواخت. بنابراین صدای ساز و موقعیت زندگی خود را بسنجید.
7-بسیاری از سازها محدوده های قیمتی گسترده ای دارند، اما برخی از آنها بسیار گران و یا بسیار ارزان هستند. بنابراین بودجه خود را درنظر بگیرید.
نکته مهم: اگر هیچ محدودیتی در یادگیری و هزینه ندارید پیشنهاد ما به ترتیب اولویت: 1- پیانو (پرهزینه ولی ارزشمند) 2-ویولن (سخت و منعطف) 3-گیتار (راحت تر) 4-سنتور (اصیل و زمانبر)
1 دیدگاه. دیدگاه تازه ای بنویسید
سلام ،
ممنون از مقاله خوبتون ، من فکر میکنم به تنهایی بیشتر علاقه دارم ، و بیشتر ذهنم معطوف سه تار و سنتور است . بین اینا شاید یکی رو انتخاب کنم