یکی از مهمترین تمرینات برای یادگیری ساز فلوت و سایر ساز های بادی این است که چگونه نفس گیری را انجام دهیم و نحوه صحیح و اصولی آن چگونه است؟ که متاسفانه در کشور ما به این امر توجه چندانی نمی شود و معدود مدرسینی این امر مهم را به هنرجویان خود آموزش می دهند؛ شیوه نفس گیری صحیح در سازهای بادی دقیقا مانند نفس گیری در یوگا،تمامی ورزشهای ،آواز،و…. می باشد.
این شیوه نفس گیری شیوه ای دشوار و مشکل نمی باشد و هنرجویان می توانند با کمی تمرین همراه با تمرکز به راحتی به این شیوه نفس گیری مسلط شوند؛روش این نفس گیری در زیر آمده است،امیداست با تلاش و تمرین و با فرا گیری این نفس گیری بتوانید از شر سفتی ها و فشارهای اضافی در هنگام ساز زدن رهایی یابید.
در نفس گیری صحیح نفس از طریق بینی و به آهستگی وارد ریه می شود به طوریکه فقط شکم به سمت بالا حرکت می کند و سینه ها ثابت مانده و هیچ گونه سفتی در قسمت قفسه سینه صورت نمی گیرد؛ در هنگامی که نفس ذخیره شده هیچ گونه فشاری به شکم یا هیچ قسمت دیگری از بدن وارد نمی شود و شما می توانید به راحتی این نفس را تا ۳۰الی۴۰ ثانیه نگه دارید؛ سعی کنید برای خارج کردن هوا نیز از لبها استفاده کنید،مانند گفتن حرف ((پ)) به صورت تشدید دار! یا گفتن ((پو)) بدون صوت!
می توانید برای درک بیشتر این تمرین به صورت درازکش روی زمین بخوابید و تمام عضلات خود را شل کنید؛ سپس یک دست را روی سینه بگذارید و یک دست را روی شکم، سپس هوا را از طریق بینی وارد ریه ها کنید بطوریکه هوای وارد شده شکم شما را باد کند و دست شما را به سمت بالا هدایت کند؛دقت کنید که سینه شما به هیچ عنوان نباید سفت شود یا بالا بیاید!!! نفس را تا جایی که به شما فشار نیاورد نگه دارید سپس به آرامی و توسط لبها خارج کنید؛ اولا دقت کنید که نفس به هیچ عنوان نباید از خود شکم به طرف بیرون پرتاب شود، مانند گفتن ((ها)) نباشد؛ دوماً به یاد داشته باشید که نفس تا انتها باید تخلیه گردد!
توی این پک فوق العاده، استاد محسن غناعت، نواختن فلوت رو جوری یاد میگیری که تو هیچ کلاس آموزشی یا پک دیگه ای نه دیدی نه شنیدی! در کمترین زمان یک فلوت نواز حرفه ای شو همه رو انگشت به دهان کن!
مطالب مرتبط: آموزش فلوت (آنلاین و رایگان)
یک راه دیگر برای پیشرفت در این نفس گیری استفاده از یک کتاب در هنگام تمرین است!
به این صورت که یک کتاب سنگین را روی شکم خود می گذارید و با گرفتن نفس کتاب را به سمت بالا حول می دهیم،سپس هوا را کم کم و به صورت مقطع از دهان خارج می کنیم؛ یعنی بعد از نفس گیری کامل با گفتن ((پو)) مقداری از هوارا خارج می کنیم سپس بقیه هوا را پیش خود نگه می داریم و چند ثانیه بعد با گفتن یک ((پو)) مقداری دیگر از هوارا خارج می کنیم؛ این کار را تکرار می کنیم تا تمام هوا خارج شود! در این تمرین هم هیچ فشاری نباید به شما وارد شود.
این نفس گیری علاوه در نوازندگی در جاهای بسیاری به شما کمک خواهد کرد!مخصوصا در هنگام خستگی و یا تمرکزبرای انجام فعالیتهای گوناگون!
این مطلب هم شاید به کارتان بیاید:آموزش اصولي دميدن يا صدادهي در ساز ني
سعی کنید در هنگام انجام تمرینات نفس گیری کاملا به دم و بازدم و شل بودن بدن دقت کنید و به یادداشته باشید که نفس گرفته شده به هیچ عنوان نباید شما را آزار دهد و یا زوری برای خارج شدن داشته باشد!
فیلم های آموزشی زیر را مشاهده نمایید
تکنیک های نواختن فلوت
نواختن فلوت نیازمند تسلط بر تکنیک‌های مختلفی است که می‌توانند صدای دلنشین و هماهنگ‌تری ایجاد کنند. در زیر به برخی از این تکنیک‌ها اشاره می‌شود:
۱. نفس‌گیری صحیح (Breathing)
- نفس عمیق: نفس‌گیری عمیق از دیافراگم به جای سینه باعث کنترل بهتر هوا و تولید صدای قوی‌تر و پایدارتری می‌شود.
- کنترل هوا: تمرین‌هایی مانند دمیدن به داخل نی یا شمع می‌تواند به کنترل بهتر جریان هوا کمک کند.
۲. امبوشور (Embouchure)
- قرارگیری لبها: لبها باید به درستی روی دهانه فلوت قرار گیرند تا جریان هوا به درستی هدایت شود.
- فشار لبها: فشار بیش از حد یا کم روی دهانه می‌تواند صدای نامطلوب ایجاد کند، بنابراین باید تعادل را رعایت کرد.
۳. انگشت‌گذاری (Finger Placement)
- تکنیک‌های انگشت‌گذاری: باید انگشت‌ها را به صورت دقیق و هماهنگ روی سوراخ‌های فلوت قرار داد تا نوت‌ها به درستی نواخته شوند.
- تمرین‌های انگشت‌گذاری: تمرین‌های مکرر با مقیاس‌ها و آرپژها می‌تواند به تقویت سرعت و دقت انگشت‌ها کمک کند.
۴. آرتیکولاسیون (Articulation)
- تکنیک تنگینگ (Tonguing): استفاده از زبان برای ایجاد حملات نوت‌های مختلف مانند “ت”، “د” و “ر” به ایجاد تمایز در نوت‌ها کمک می‌کند.
- لگاتو (Legato): نواختن نوت‌ها به صورت پیوسته و نرم، بدون توقف‌های ناگهانی.
۵. داینامیک (Dynamics)
- تغییرات ولوم: توانایی نواختن نوت‌ها با ولوم‌های مختلف از پیانو (آرام) تا فورته (بلند) برای ایجاد تنوع در موسیقی ضروری است.
- تمرین داینامیک: تمرین تغییرات داینامیک در جملات موسیقیایی می‌تواند به بیان بهتر موسیقی کمک کند.
۶. ویبراتو (Vibrato)
- ویبراتوی دیافراگمی: ایجاد نوسانات سریع در جریان هوا با استفاده از دیافراگم برای تولید صدای ویبراتو.
- تمرین ویبراتو: تمرین‌های منظم با استفاده از مقیاس‌ها و جملات موسیقی می‌تواند به کنترل بهتر ویبراتو کمک کند.
۷. تنفس دایره‌ای (Circular Breathing)
- نفس‌گیری مداوم: استفاده از تکنیک نفس‌گیری دایره‌ای برای نگه داشتن جریان هوای مداوم و نواختن نوت‌های طولانی بدون توقف.
۸. تنفس دوبل و تریپل (Double and Triple Tonguing)
- تکنیک‌های تنفس سریع: استفاده از تکنیک‌های دوگانه و سه‌گانه برای نواختن نوت‌های سریع و پیچیده.
۹. ضربان (Pulsing)
- تمرین‌های ضربان: تمرین ضربان در نوت‌های مختلف برای ایجاد ریتم و حس بیشتر در موسیقی.
۱۰. آشنایی با رپرتوار (Repertoire)
- تنوع در قطعات موسیقی: نواختن قطعات موسیقی از دوره‌ها و سبک‌های مختلف برای افزایش تجربه و تنوع در تکنیک‌های نواختن.
تمرین منظم و دقیق با توجه به این تکنیک‌ها می‌تواند به بهبود نواختن فلوت و ایجاد صدای دلنشین و حرفه‌ای کمک کند.
2 دیدگاه. دیدگاه تازه ای بنویسید
باسلام چندوقتی است کرنامیزنم امامتاسفانه نمیتونم نفس بخورم جونم درمیادولی نمیتونم توراخداراهنمایی کنیدمن خیلی دوست دارم عاشقشم چکارکنم
ممنون از توضیحات و ویدیو . کاملا مفید بود .