در ادامه آموزش های کاربردی گیتار الکتریک، در این مطلب بیش از 30 عکس از مدل های مختلف گیتار الکتریک به همراه نام مدل ها را با تصویر به شما نمایش می دهیم.
کافی است روی هر تصویر کلیک کنید تا بزرگنمایی شود:
نکته: برای دیدن هزاران عکس دیگر کلیک کنید.
حتما بخوانید: 12 نکته مهم برای یادگیری بهتر نواختن گیتار الکتریک (از سری 50 نکته)
مقدمه
گیتار الکتریکی یکی از تاثیرگذارترین سازهای موسیقی معاصر است که با صدای خاص و قابلیت‌های متنوع خود، نقش برجسته‌ای در تحولات موسیقی از اوایل قرن بیستم تاکنون ایفا کرده است.این ساز، با ویژگی‌های منحصر به فرد خود، توانسته است در سبک‌های مختلف موسیقی از جمله راک، بلوز، جاز، متال، پاپ و بسیاری دیگر، جایگاه ویژه‌ای پیدا کند.در این مقاله، به بررسی نقش گیتار الکتریکی در تاریخ موسیقی، جایگاه آن در موسیقی ایران و تاثیرات آن بر موسیقی جهان می‌پردازیم.
توی این پک های فوق العاده، نواختن هر نوع گیتاری رو از ابتدا جوری یاد میگیری که تو هیچ کلاس آموزشی یا پک دیگه ای نه دیدی نه شنیدی! در کمترین زمان گیتار نواز حرفه ای شو همه رو انگشت به دهان کن!
گیتار الکتریکی در تاریخ موسیقی
1.پیدایش گیتار الکتریکی
الف.اختراع و توسعه اولیه
گیتار الکتریکی در دهه 1930 میلادی توسط مخترعان مختلفی به منظور افزایش حجم صدای گیتار طراحی شد.یکی از اولین گیتارهای الکتریکی، Frying Pan نام داشت که توسط George Beauchamp و Adolph Rickenbacker ساخته شد.این ساز با استفاده از پیکاپ‌های الکترومغناطیسی، قادر بود صدای گیتار را به سیگنال‌های الکتریکی تبدیل کند.
ب.توسعه و پذیرش عمومی
در دهه 1940 و 1950، گیتارهای الکتریکی به تدریج محبوبیت یافتند.گیتار Fender Telecaster که توسط Leo Fender طراحی شد و گیتار Gibson Les Paul که با همکاری Les Paul تولید شد، از جمله گیتارهای الکتریکی معروف این دوره بودند که به طور گسترده در موسیقی راک و بلوز استفاده شدند.
2.نقش گیتار الکتریکی در دهه‌های 1950 و 1960
الف.ظهور راک اند رول
در دهه 1950، گیتار الکتریکی به یکی از سازهای اصلی در موسیقی راک اند رول تبدیل شد.نوازندگانی مانند Chuck Berry و Buddy Holly با استفاده از گیتار الکتریکی، تاثیر بزرگی بر گسترش این سبک موسیقی داشتند.
ب.دهه 1960 و گسترش موسیقی راک
در دهه 1960، گیتار الکتریکی نقش محوری‌تری در موسیقی راک ایفا کرد.نوازندگانی مانند Jimi Hendrix، Eric Clapton، و Jimmy Page با تکنیک‌های نوآورانه و صداهای خاص خود، مرزهای جدیدی در نوازندگی گیتار الکتریکی ایجاد کردند.این دوره شاهد توسعه تکنیک‌هایی مانند استفاده از افکت‌های پدال، واوا، و دیستورشن بود که به صدای گیتار الکتریکی عمق و غنای بیشتری بخشیدند.
3.دهه‌های 1970 و 1980: نوآوری و تنوع
الف.هارد راک و متال
در دهه 1970، گیتار الکتریکی به یکی از ارکان اصلی سبک‌های هارد راک و هوی متال تبدیل شد.نوازندگانی مانند Tony Iommi از گروه Black Sabbath و Eddie Van Halen با تکنیک‌های پیچیده و استفاده از صدای دیستورشن، نقش بزرگی در شکل‌گیری این سبک‌ها داشتند.
ب.ظهور پانک و نیو ویو
دهه 1980 شاهد ظهور سبک‌های جدیدی مانند پانک راک و نیو ویو بود که در آنها گیتار الکتریکی نقش کلیدی داشت.نوازندگانی مانند Johnny Ramone از گروه Ramones و Robert Smith از گروه The Cure با استفاده از تکنیک‌های ساده‌تر و ریتم‌های سریع، صدای خاصی به این سبک‌ها بخشیدند.
4.دهه‌های 1990 و 2000: گیتار الکتریکی در سبک‌های مختلف
الف.گرنج و آلترناتیو
در دهه 1990، سبک گرنج با گروه‌هایی مانند Nirvana و Pearl Jam به اوج خود رسید.Kurt Cobain با استفاده از گیتار الکتریکی و تکنیک‌های ساده ولی تاثیرگذار، تاثیر بزرگی بر موسیقی آلترناتیو داشت.
ب.ظهور سبک‌های جدید
در دهه 2000، گیتار الکتریکی همچنان نقش مهمی در سبک‌های مختلف موسیقی داشت.از پست-راک تا ایندی راک و حتی موسیقی الکترونیک، این ساز توانست خود را با تغییرات زمانه هماهنگ کند و همچنان به عنوان یکی از ابزارهای اصلی در خلق موسیقی مورد استفاده قرار گیرد.
گیتار الکتریکی در موسیقی ایران
1.تاریخچه ورود گیتار الکتریکی به ایران
الف.دوران پهلوی
گیتار الکتریکی در دهه 1960 وارد موسیقی ایران شد.در این دوره، تحت تاثیر موسیقی غربی و با حضور نوازندگانی که از خارج از کشور بازگشته بودند، این ساز به تدریج در موسیقی پاپ و راک ایران جایگاه خود را پیدا کرد.
ب.پس از انقلاب
با وقوع انقلاب اسلامی و تغییرات فرهنگی و اجتماعی، موسیقی راک و پاپ با محدودیت‌های بیشتری مواجه شد.با این حال، گیتار الکتریکی همچنان در بین جوانان محبوب بود و نوازندگانی که در این زمینه فعالیت می‌کردند، به صورت زیرزمینی و یا در قالب گروه‌های کوچک به کار خود ادامه دادند.
2.گیتاریست‌های معروف ایرانی
الف.کیوان جهانشاهی
کیوان جهانشاهی یکی از نوازندگان برجسته گیتار الکتریکی در ایران است که با سبک‌های مختلفی از جمله راک و بلوز آشناست.او با ترکیب تکنیک‌های غربی و ملودی‌های ایرانی، صدای منحصر به فردی ایجاد کرده است.
ب.کوروش یغمایی
کوروش یغمایی یکی از پیشگامان موسیقی راک در ایران است که با استفاده از گیتار الکتریکی و تلفیق آن با موسیقی سنتی ایرانی، توانسته است آثار ماندگاری خلق کند.
3.گیتار الکتریکی در سبک‌های مختلف موسیقی ایرانی
الف.موسیقی پاپ
در دهه‌های اخیر، گیتار الکتریکی به یکی از سازهای اصلی در موسیقی پاپ ایران تبدیل شده است.نوازندگانی مانند بابک جهانبخش و فرزاد فرزین از این ساز در آثار خود به طور گسترده استفاده می‌کنند.
ب.موسیقی راک و متال
گیتار الکتریکی نقش مهمی در شکل‌گیری و توسعه موسیقی راک و متال در ایران داشته است.گروه‌هایی مانند اوهام و آرشاویر با استفاده از گیتار الکتریکی و ترکیب آن با اشعار فارسی، توانسته‌اند صدای جدیدی در موسیقی ایران ایجاد کنند.
گیتار الکتریکی در موسیقی جهان
1.گیتار الکتریکی در سبک‌های مختلف موسیقی
الف.بلوز
گیتار الکتریکی نقش کلیدی در توسعه موسیقی بلوز داشته است.نوازندگانی مانند B.B.King و Stevie Ray Vaughan با استفاده از تکنیک‌های خاص و احساسی، تاثیر بزرگی بر این سبک موسیقی گذاشته‌اند.
ب.جاز
در موسیقی جاز، گیتار الکتریکی به یکی از سازهای مهم تبدیل شده است.نوازندگانی مانند Wes Montgomery و Pat Metheny با استفاده از این ساز، توانسته‌اند صداهای جدید و نوآورانه‌ای در موسیقی جاز ایجاد کنند.
ج.راک
گیتار الکتریکی به یکی از ارکان اصلی موسیقی راک تبدیل شده است.نوازندگانی مانند Jimi Hendrix، Jimmy Page و Eric Clapton با تکنیک‌های نوآورانه و صدای منحصر به فرد خود، تاثیر بزرگی بر توسعه این سبک موسیقی داشته‌اند.
د.متال
در موسیقی متال، گیتار الکتریکی نقش بسیار مهمی ایفا می‌کند.نوازندگانی مانند Tony Iommi از گروه Black Sabbath و Kirk Hammett از گروه Metallica با استفاده از تکنیک‌های پیچیده و صدای دیستورشن، توانسته‌اند صدای منحصر به فردی در این سبک موسیقی ایجاد کنند.
2.تکنیک‌های نواختن گیتار الکتریکی
الف.تکنیک‌های پایه
- استرامینگ (Strumming): تکنیکی که برای نواختن آکوردها به کار می‌رود.
- پیکینگ (Picking): تکنیکی که برای نواختن ملودی‌ها و آرپژ‌ها استفاده می‌شود.
ب.تکنیک‌های پیشرفته
- تپینگ (Tapping): تکنیکی که با ضربه زدن به فرت‌ها با هر دو دست انجام می‌شود.
- سوئپ پیکینگ (Sweep Picking): تکنیکی که برای نواختن آرپژ‌های سریع و پیچیده استفاده می‌شود.
- هارمونیک (Harmonic): استفاده از هارمونیک‌های طبیعی و مصنوعی برای ایجاد صداهای خاص.
ج.افکت‌ها و پدال‌ها
- دیستورشن (Distortion): ایجاد صدای خش‌دار و تند.
- واوا (Wah-Wah): تغییر فرکانس صدا به صورت دینامیک.
- ریورب (Reverb): افزودن بازتاب‌های مجازی به صدا برای ایجاد حس فضا.
3.نوازندگان مشهور گیتار الکتریکی در جهان
الف.Jimi Hendrix
جیمی هندریکس یکی از تاثیرگذارترین نوازندگان گیتار الکتریکی است که با استفاده از تکنیک‌های نوآورانه و اجرای زنده‌های پرشور، تاثیر بزرگی بر موسیقی راک گذاشته است.
ب.Eric Clapton
اریک کلاپتون یکی از برجسته‌ترین نوازندگان بلوز و راک است که با تکنیک‌های خاص و احساس عمیق خود، آثار ماندگاری خلق کرده است.
ج.Jimmy Page
جیمی پیج از گروه Led Zeppelin با استفاده از تکنیک‌های پیچیده و صدای منحصر به فرد خود، تاثیر بزرگی بر موسیقی راک داشته است.
د.Eddie Van Halen
ادی ون هیلن یکی از پیشگامان تکنیک‌های پیشرفته گیتار الکتریکی مانند تپینگ و سوئپ پیکینگ است که با استفاده از این تکنیک‌ها، صدای جدیدی در موسیقی راک ایجاد کرده است.
نتیجه‌گیری
گیتار الکتریکی به عنوان یکی از تاثیرگذارترین سازهای موسیقی معاصر، نقش برجسته‌ای در تحولات موسیقی از اوایل قرن بیستم تاکنون ایفا کرده است.این ساز با ویژگی‌های منحصر به فرد خود، توانسته است در سبک‌های مختلف موسیقی از جمله راک، بلوز، جاز، متال، پاپ و بسیاری دیگر، جایگاه ویژه‌ای پیدا کند.در این مقاله، به بررسی نقش گیتار الکتریکی در تاریخ موسیقی، جایگاه آن در موسیقی ایران و تاثیرات آن بر موسیقی جهان پرداختیم.امیدواریم این مقاله به عنوان یک راهنمای جامع، به شما در درک بهتر از تاریخچه، تکنیک‌ها و تاثیرات گیتار الکتریکی کمک کرده باشد.
هر سوالی در زمینه یادگیری گیتار الکتریک دارید در بخش نظرات مطرح کنید.
