جاز در طول سال ها به سرعت تکامل یافت و هنرمندان سبک های جدیدی از آن را خلق کردند.

ویژگی های جاز

در این بخش به برخی از عناصر تعیین کننده موسیقی جاز اشاره شده است:

• بداهه نوازی: آزادی خلاقانه یکی از جنبه های اصلی موسیقی جاز است. هر هنرمند سبک منحصر به فرد خودش را دارد.
• ساز: موسیقی جاز متکی بر ساکسیفون، ترومبون ، ترومپت، درام، پیانو، باس و گیتار است.
• ندا و پاسخ: موسیقی جاز پر از الگو های ندا و پاسخ است؛ یعنی یک صدا یا ساز به دیگری پاسخ می دهد.
• نت های سوئینگ و بلوز: جاز بسیار ریتمیک است و بر نت های سوئینگ و بلوز متکی است.
• سنکوپاسیون: هنرمندان جاز دوست دارند تا بخش های مربوط به خودشان را با هم ترکیب و با پخش مکرر مدت زمان نت های مختلف، مخاطبان شان را شگفت زده کنند؛ البته این باعث می شود موسیقی جاز نسبت به سایر ژانر هایی که بیش از حد به تکرار متکی هستند، خسته کننده تر شود.

حتما بخوانید: 80 اصطلاح رایج موسیقی که باید بلد باشید

پدر جاز کیست؟

لویی آرمسترانگ (تصویر زیر) به عنوان پدر موسیقی جاز شناخته می شود.

آرمسترانگ یا همان طور که طرفداران جهانی او را می شناختند، ساچمو، در سال 1901 در نیواورلئان متولد شد.

او به عنوان یک خواننده و یک نوازنده، به خاطر خلق متدی برای نواختن جاز شهرت دارد . آثار جاز او بر نسل ‌های هنرمندان جاز تأثیر گذاشت و هم چنان این تاثیر ادامه دارد.

آرمسترانگ با تشویق همسر دومش لیل هاردین سولو نوازی را پیش گرفت. لیل معتقد بود که لویی آن قدر با استعداد است که نمی تواند گروهش را راه اندازی و پرورش بدهد.

اولین آهنگ جاز چه بود؟

Livery Stable Blues اولین آهنگ جازی بود که ضبط شد. این آهنگ در فوریه 1917 توسط گروه اصلی Dixieland Jass ضبط شد.

موسیقی تکنو چیست؟ تاریخچه و دانلود 12 اثر برتر

ساز ها

یک گروه جاز می تواند تقریبا شامل هر سازی باشد، به شرطی که به نوازنده اجازه بداهه نوازی بدهد.

در گروه ‌های جاز، هشت ساز پرکاربرد عبارتند از:

1-درام : بخش ریتم جاز را طبل های کنار هم چیده شده بر عهده دارند. درامر های جاز معمولا از یک درام ست چهار یا پنج تکه استفاده می کنند . علاوه بر ست درام، گروه ‌های جاز لاتین ممکن است ساز های کوبه‌ ای دستی یا کاخن هم داشته باشند.

2- باس : تقریبا هر گروه جاز از یک کنترباس یا یک گیتار بیس استفاده می کند.

3- کیبورد جاز ( پیانو یا دیجیتال ) : کیبورد جاز بخشی سنتی از ترکیب موسیقی جاز است.

4- گیتار : رایج ترین ساز آکوردال در یک گروه جاز، گیتار است که بعد از کیبورد در رتبه دوم قرار دارد.

5- ترومبون : با این که ترومبون به اندازه ترومپت پر زرق و برق نیست، اما برای مدت طولانی جزء اصلی گروه های موسیقی جاز بزرگ و گروه های معاصر بوده است.

6- ساکسیفون : ساکسیفون به دلیل سرعت و سهولت نسبی که دارد، برای نواختن با آهنگ در موسیقی جاز، یک ساز عالی به حساب می آید.

7- آوازخوان اصلی : البته موسیقی جاز نسبت به سایر اشکال موسیقی عامه پسند کم تر به یک خواننده اصلی متکی است.

حقایق جالب درباره جاز

1-رقص جاز از رقص های محلی آفریقایی سرچشمه گرفته است. این رقص به عنوان یک رقص اجتماعی با ریشه در رقص های بردگان آفریقایی آغاز و با گذشت زمان، تکنیکی تر شد. بر خلاف اروپایی های باستان، مردم آفریقا معتقد بودند که باید از تمام بدن به عنوان وسیله ای برای بیان رقص استفاده کنند، به همین دلیل هم در حال حاضر جداسازی قفسه سینه و حرکات باسن در این کلاس رقص ها تمرین می شود !

2- جاز بر سایر سبک های رقص تأثیر گذاشته است. با این که جاز یک رقص مخصوص به خودش را دارد، اما رقص ها از چارلستون و جیتربا گرفته تا رقص توئیست و دیسکو همگی از حرکات جاز نشات یافته اند. حتی فاکستروت زیبای مخصوص سالن رقص، مراحل رقص سبک اروپایی را به عاریه گرفت و آن را با ریتم های سنتی جاز ترکیب کرد. امروزه عناصر جاز را می توان در برادوی، در رقص مدرن و حتی به عنوان عاملی تاثیرگذار روی باله مدرن مشاهده کرد.

مطلب کامل تر: موسیقی جاز چیست؟ مشخصات آن و ابزارهای مورد استفاده

3- جاز یکی از جوان و جدید ترین سبک های رقص است. رقص جاز که امروزه به طور گسترده به عنوان یک عنصر اساسی در استودیو های رقص شناخته می شود، کمتر از 100 سال پیش در دهه 1930 رایج شد. این بخش از موسیقی جاز در امتداد ظهور و گسترش آن توسط گروه های بزرگ دوران سوئینگ در نیواورلئان ، شیکاگو و شهر نیویورک به شهرت رسید.

4- آمریکایی ها کم تر از 10 سال بعد از بالا رفتن محبوبیت جاز، علاقه شان را به جاز از دست داده اند. از آنجا که جاز به عنوان یک رقص اجتماعی شکل گرفت، زمانی که ایالات متحده در دهه 1940 وارد جنگ جهانی دوم شد، صحنه رقص اجتماعی و کلوپ جاز هم کم رنگ تر شد. دهه بعد بود که این سبک با راهیابی به خط مقدم صحنه‌های تئاتر، دوباره با صدایی رساتر بازگشت. تا به امروز، جاز هم چنان تحت تأثیر فرهنگ، موسیقی و جامعه قرار دارد.

نوشته موسیقی جاز شامل چه سازهایی ست و 4 حقیقت جالب اولین بار در سازی ها. پدیدار شد.

موسیقی جاز چیست؟

جاز سبک گسترده ای از موسیقی است که با هارمونی پیچیده، ریتم های سنکوپ یا وقفه دار و تاکید زیاد بر بداهه نوازی شناخته می شود. نوازندگان سیاه پوست در نیواورلئان، لوئیزیانا، سبک جاز را در اوایل قرن بیستم توسعه دادند. نیواورلئان که مدت‌ ها به عنوان یکی از پایتخت‌ های موسیقی ایالات متحده شناخته می ‌شد، حال و هوای بهتری به رگتایم (Ragtime) و بلوز داد. نوازندگان قدیمی و پیشکسوت جاز مثل جلی رول مورتون و لوئیس آرمسترانگ روی این فرم‌ های بلوز و رگتایم کار و بر روی آن ها بداهه نوازی می‌ کردند، که همین باعث ایجاد یک سبک کاملا جدید از موسیقی آمریکایی شد.

جاز به سرعت در سرتاسر آمریکا گسترش یافت و خیلی زود، شهر نیویورک پایتخت جاز آمریکا و کل جهان شد. این فرم موسیقی تکامل یافت تا از استاندارد های پر طرفدار موسیقی، موسیقی مدال، پاپ، راک، فانک و حتی آهنگ‌ های آوانگارد واقعی برخوردار شود.

موسیقی تکنو چیست؟ تاریخچه و دانلود 12 اثر برتر

تاریخچه موسیقی جاز چیست؟

جاز تاریخچه طولانی و با سابقه ای دارد که مربوط به قرن بیستم است.

1-اوایل دهه 1900 : مورخان موسیقی، رد پای جاز را در اوایل قرن بیستم نیواورلئان پیدا کردند، یعنی همان جایی که نوازندگانی مثل جلی رول مورتون، کینگ الیور و لوئیس آرمسترانگ بخش ‌های رگتایم، بلوز و شیپور آهنگ تند و مکث دار (Second-line) را از مراسم رژه وام گرفتند. حتی موسیقی تشییع جنازه نیواورلئان الهام بخش نوازندگان اولیه جاز بود. جاز جنوبی نیواورلئان در نهایت به جاز Dixieland معروف شد.

2- دهه‌ های 1920 و 1930: از دیگر پایتخت ‌های اولیه جاز می توان به شیکاگو و کانزاس سیتی (جایی که کنت بیسی برای مدت طولانی ارکسترش را در آن جا مستقر کرد) اشاره کرد، اما این شهر نیویورک بود که جاز را به معیاری برای فرهنگ آمریکایی تبدیل کرد. گروه ‌های بزرگ به رهبری رهبران گروه مثل دوک الینگتون و فلچر هندرسون برای تماشاگران کلوپ شبانه اجرا کردند. الینگتون مخصوصا به‌ خاطر آهنگ ‌های اورجینالش که از موسیقی کلاسیک نشأت می ‌گرفت و باعث برجسته تر شدن تک ‌نوازان گروه بزرگ الینگتون می شد، مشهور بود.

3- دهه 1940 و 1950 : در دهه 1940، نوازندگان نیویورکی مثل چارلی پارکر، دیزی گیلسپی، باد پاول و آرت بلیکی یک زیرژانر جاز به نام بی باپ (Bebop) را به وجود آوردند. این سبک از موسیقی شامل نواختن های فوق العاده سریع، تک نوازی پرکار بر روی تغییرات آکورد و سنکوپاژ معمولی بود. نوازندگانی مثل اورنت کلمن و کوارتت جاز مدرن ، قوانین هارمونیک جاز سنتی را به چالش کشیدند. کولمن به ویژه با خلق ژانری به نام Free Jazz یا جاز آزاد شناخته می شود که تا حد زیادی از فرم آهنگی که بیشتر استاندارد های جاز را دارد، پیروی می کند.

در ادامه بخوانید: موسیقی مینیمال چیست؟ تاریخچه و بهترین آثار

4- دهه 1960: Post-bebop (یا Post-bop) از تمپو کاست و به پیچیدگی هارمونیک اضافه کرد. نوازندگانی مثل تلونیوس مونک، چارلز مینگوس و مایلز دیویس خودشان را درگیر بی ‌باپ ‌کردند، اما بیشتر به خاطر آهنگ ‌های Post-bop معروف شدند. دیویس ژانری به نام Cool Jazz را به وجود آورد که بر تمپو های آهسته تر، ویژگی های مینیمال تر و نواختن مودال تأکید داشت. ساکسیفونیست ‌های خوش ذوقی مثل جان کول‌ترین و سانی رولینز هم به همان اندازه در بی ‌باپ، کول جاز و حتی بداهه ‌پردازی‌های پست تونال که در آلبوم Ascension کول ترین مشخص است، مهارت داشتند. در همین حال، نوازندگانی مثل هربی هنکاک و جو زاوینول جاز را با فانک و راک ادغام کردند تا سبک جدیدی به نام فیوژن ایجاد کنند. هنرمندان دیگری هم مثل پت متنی و بیل فریسل، از موسیقی فولکلور الهام گرفتند و آن سبک را به اجرا های جازشان اضافه کردند.

موسیقی جاز چه صدایی دارد؟

موسیقی جاز تقریبا با هر ژانر موسیقی، از بلوز گرفته تا راک و کلاسیک، اشتراکاتی بسیاری دارد. این ویژگی باعث به وجود آمدن زیر ژانر های متعددی در جاز می شود. چند عنصر مرکزی جاز تقریبا همه اشکال جاز از جمله موسیقی سوئینگ، بیگ باند، بی باپ و جاز جذاب را با هم یکی می کنند.

1-ریتم ‌های متمایز: ریتم‌ های سنتی جاز به‌ خاطر نت ‌های هشتم نوسانی اش شناخته می ‌شوند؛ یعنی که نت اول در جفت نت هشتم تأکید بیشتری دارد و نت دوم وقتی به سمت نت بعدی می رود ، غیر موکدتر است. در همین حال، جاز لاتین، که بر اساس موسیقی دریای کارائیب ساخته شده است، نوسان ندارد، اما ریتم ‌هایی دارد که اغلب از سنت‌ های آفریقایی – کوبایی برگرفته شده است.

2- پیچیدگی هارمونیک : موسیقی جاز به ندرت از تریاد یا سه نتی استفاده می کند که موسیقی پاپ، کانتری و فولک را تعریف می کند. تقریبا تمام آکورد های جاز لحن صدای آکورد هفتم را دارند و بسیاری از آن ها مثل آکورد نهم، یازدهم و سیزدهم با کشش هایی همراه هستند.

حتما بخوانید: 80 اصطلاح رایج موسیقی که باید بلد باشید

3- بداهه نوازی : شاید هم بیش از هر چیز دیگری، این ویژگی بداهه نوازی است که تقریبا تمام اشکال موسیقی جاز را با هم یکی می کند. ممکن است از همه اعضای یک گروه جاز، از نوازندگان ساز های اصلی گرفته تا بخش ریتم و تا خوانندگان اصلی، دعوت شود به صورت بداهه اجرا کنند.

8 ابزار لازم برای موسیقی جاز

تقریبا هر ساز می تواند جزئی از یک گروه جاز باشد، به شرط این که به نوازنده امکان بداهه نوازی را بدهد. این هشت ساز در گروه های جاز پرکاربرد هستند:

1-درامز: درام ها اجرای بخش ریتم جاز را برعهده دارند. معمولا درامر های جاز یک کیت درام چهار یا پنج تکه می نوازند. گروه‌ های جاز لاتین ممکن است علاوه بر ست درام ساز های کوبه ‌ای دستی یا کاخون هم داشته باشند. از درامر های معروفی که در ژانر جاز فعالیت می کردند؛ می توان به آرت بلکی، مکس روچ و بیلی کوبهام اشاره کرد.

2- گیتار باس: تقریبا همه گروه‌ های جاز از کنترباس یا گیتار بیس استفاده می ‌کنند. از نوازندگان مشهور بیس جاز می توان به چارلز مینگوس، ری براون، دیو هالند و گری پیکاک اشاره کرد.

یک بار برای همیشه یاد بگیر: سبک ها و ژانرهای معروف موسیقی با مثال

3- کیبورد : کیبورد جاز ( چه پیانو و چه کیبورد دیجیتال ) جز کلاسیک یک ترکیب موسیقی جاز است. باد پاول، تلونیوس مونک، بیل ایوانز، هربی هنکاک ، کیت جارت و جیسون موران تنها تعدادی از پیانیست ‌ها و کیبورد نوازان افسانه ‌ای جاز هستند.

4- گیتار : گیتار بعد از کیبورد به عنوان رایج ترین ساز آکوردی در یک گروه جاز، در رتبه دوم قرار دارد. چارلی کریستین، وس مونتگومری، جو پاس، پت متنی و مایک استرن از جمله نوازندگان مشهور گیتار جاز هستند.

5- ترومپت : از همان نخستین روز ها در نیواورلئان، گروه‌ های جاز یک ترومپت داشتند. لوئیس آرمسترانگ، مایلز دیویس، دیزی گیلسپی و وینتون مارسالیس همگی ترومپت‌ نواز های معروف جاز هستند.

6- ترومبون : با این که ترومبون به اندازه ترومپت جلب توجه نمی کند، اما جز ثابت گروه های بزرگ جاز و گروه های مدرن بوده است. رابین یوبانکس و ترک مورفی ستاره های ترومبون جاز هستند.

7- ساکسیفون : قابلیت های سریع ساکسیفون و سهولت نواختنش، آن را به یک ساز اصلی فوق العاده برای موسیقی جاز تبدیل کرده است. کلمن هاوکینز، لستر یانگ، چارلی پارکر، جان کولترین ، سانی رولینز، اورنت کولمن و مایکل برکر از مشهورترین نوازندگان ساکسیفون در تاریخ جاز هستند.

یک سبک عالی دیگه: موسیقی آمریکانا، تاریخچه، افراد مشهور

8- آواز اصلی: در مقایسه با سایر اشکال رایج موسیقی، جاز کم تر به یک خواننده اصلی وابسته است. با این وجود، بسیاری از خوانندگان جاز مثل سارا وان، بیلی هالیدی و الا فیتزجرالد به شهرت جهانی رسیده اند.

نوشته موسیقی جاز چیست؟ مشخصات آن و ابزارهای مورد استفاده اولین بار در سازی ها. پدیدار شد.